. ..Är en interassociativ ljudkonst-komposition... där du deltar, om du vill?!
"Ton i ton", brukar man tala om när det gäller färger... Att tröjan går ton i ton med byxorna etc.. . Man säger att färger har en viss färgton.. . men toner kan också ha klangfärg. Det känns således då inte helt långsökt att benämna en ljudkonst komposition >> ton i ton << … .. . Här står begreppet för ett associativt tänkande, ett sammansmältande - länkande... av ljud utifrån dess kontextuella/ symboliska värden, eller personliga egenheter och minnen kan styra ljudvalet, men även så klart.. handlar det om ett rent & skärt akustiskt/ ljudligt matchande av klanger.
• Att delta?.. = Den huvudsakliga kompositions-grunden sker online, här, i denna blogg. Du lyssnar, >tänker till< och spelar in ditt ljud/bidrag som du sedan sänder till min epost. Sedan numreras ljudet och läggs upp här i ett eget blogginlägg, för allmän lyssning.. så att någon annan kan bygga vidare,, ton efter ton... .. . Givetvis älskar du ljud/ musik/ poesi/ dramaturgi/ konst.. . och har en seriös "relation med dig själv" och ditt konstnärskap vilket kvalificerar ditt deltagande.
//Det jag själv tar mig an.. brukar jag ofta göra med rätt stor koncentration, har fått ett smått tvångsartat kontrollbehov med åren, vilket medfört att jag inte ofta samarbetar... // Men denna kompositionsidé är faktiskt väldigt lämpad för flera deltagare/konstnärer! Just att det sker över nätet kan kanske bidra till en rikare "bredare" ljudbild, att faktiskt det ljud som passar bäst "hittar fram" till kompositionen på detta sätt, ., .. Intressant att se om en sådan här association-"lek" med ljud kan leda till en musikaliskt fungerande komposition, vilket jag tror det gör!... Alla deltagare lägger alltså upp ett ljud/sekvens i taget efter varandra... >>Avskilt tillsammans. ; )) Avgränsat sammanlänkat. Visst låter det mysigt.. . hehe ; ))
Skämt åsido, här kommer en beskrivning... OCH skall skriva>> Det är möjligt att det blir en lite "pratig" text emellanåt, men jag hoppas ni har överseende med det.
"Spelreglerna" är som följer::
1. FORMEN = Ljudet du tillför måste i början låta som ljudet innan slutade ljuda på. Formmässigt är denna detalj extremt viktig, så allt länkar/ smälter i varandra.. . Och på så vis komponerar stycket sig själv kan man nästan påstå, fortsätt bara att associera.. . >>Alltså Antingen i tonhöjd/frekvens (om det finns en sådan) eller i ljudets klangfärg, liknande ekO, vibrato, delay, brusighet/distortion,, eller rytm.. Kanske det är ett ambient/mijö-ljud, försök då knyta an via en liknande miljö.. kanske...eller ta fasta på något annat i ljudbilden (gör inget av tvång,, men när det för dig passar att bidra till kompositionen vid för dig lämpligt ljud/ tillfälle gör då det) .. . ELLER samma tankevärld, symbolspråk, idé... Fast sedan får ditt ljud gärna vrida sig ur detta, transformeras och ta annan gestalt, ljudligt som tanke-känslomässigt. Men det skall.. altså ha en märkligt smulten relation med det föregående ljudet,, i början… ändå. -JA, så att det gör skäl för sitt namn s.a.s. "ton i ton" va! ; )
Själva "intoningsträckan" bör vara på minst 10 sek in i ditt ljud, så att alla hänger med på transformeringen.
+ OBS!...Det är egentligen lika viktigt att ditt ljud slutar.. på någon parameter olikt än det började, för att stycket skall drivas vidare mot en annan "klangfärg" !
Ok, vi tar taktiken i punkter, något tydligare kanske,.. (och det här kan ni ju redan?) .. men, bara visa hur jag tänker, (vill vara på säkra sidan) hur man i det associativa valet t.ex. kan gå tillväga. Här nedan 3 olika "ton i ton sätt" :
• Antingen, en direkt klanglig association,, ren "ljudmatchning", d.v.s. att åstadkomma ett ljudligt så logiskt formmässigt flöde som möjligt i förhållande till ljudet innan, dock med smakfull musikalisk variation så att det inte upplevs som en (ja, ni förstår) transportsträcka/stagnation. : / Alltså aldrig stanna i exakt samma nyans på "färghjulet"… Ljudhjulet. Här används nog oftast ett vanligt musikinstrument av något slag.
• Antingen, ett känslomässigt poetiskt förhållningssätt till det föregående ljudet d.v.s. nu kan det nästan spåra ur åt vilket håll som helst egentligen om associationen/ det minne som väcks till liv hos dig är väldigt långsökt/privat... knutet till din vardag. Du kan använda en konkret/ambient ljudmiljö (t.ex. fågelsång, du tänder ett stearinljus, steg i en trappa, cykel på grusväg, cafésorl...mja..) Att använda denna variant kan säkert lätt upplevas som en rätt så kraftig växling, men det är ju roligt, "känn av" när det kan passa… välj lämpligen kanske denna variant då det är dags för en ny färg i "partituret", färgcirkeln! ; ) Mjuka då givetvis upp ett sådant symbol/idé - ljudval/bidrag med ett decilitermått av någon sorts liknande frekvens, rumsklang och/eller "rytmik"/puls, i alla fall.
• Antingen, en dramaturgiskt anknytning kan också göras d.v.s. att du försöker se ett händelseförlopp. Du fantiserar/ författar,… använd din episka talang… med inlevelseförmåga och empati illustrera i konkreta ljud eller med musikinstrument frambringad melodi/ton till det tidigare "inträffade". Led den föregående deltagarens ljud vidare, utveckla... .. . Berätta en historia* Kanske någon känner sig manad att fortsätta i samma "värld" som sedan tonas ut>> bort mot något annat,.. lika naturligt som onaturligt.
2. KLANGKÄLLA = Som klangkälla (tillåts) allt mellan himmel och jord! Är du fast bunden till ett instrument så säger vi det då. Men alla ljud du har i din väg/vardag får vara med. Använd gärna ljuden i ditt "nära liv", men visst visst visst, gör ljudinspelningen till ett "polar-äventyr", jaga jorden runt efter ditt ljud,, om du nu vill det!… .Försök att bidra till att det blir en behaglig variation, sinne för proportioner/ dramaturgi är välkommet. Du måste således ha koll på vad deltagarna har bidragit med för något också innan det ljud just du skall knyta an till. T.ex. om det har varit låt säga konkreta ljud inspelade på stan 4 gånger i rad så kanske det vore på sin plats med ett mera tonhöjdsorienterat ljud, frambringat av något musikinstrument..? och vise versa. (Vill inte styra på något vis.. . egentligen, bara påminna er.. men det tror jag i.o.f.s. att ni som väljer att delta redan har känsla för! -jajajA!..) (Att det kommer att växla & växa vidare sker nog helt naturligt..)
. .. ...Så, punkt 1 ovan igen da!,>> Det viktiga är just - att du kan knyta an till det föregående ljudet, och helst inte bara på ett auditivt sätt utan>> liksom sympatisera/ förstå/ kommentera/... hämta din association/ liknelse i en egen "lidande/ passionerad" upplevd upplevelse/ klang som verkligen betyder något för dig!.. . , ?.
Och om du är på det "litterära"/dramaturgiska humöret.. ,,. för då din >>kompositionskollegas ljudsekvensens innebörd vidare.. (om där finns någon.) , fördjUpa/ förtydligA tanken (klangen).. . Och Helst ordlöst... i denna komposition.. . tror nog det blir bäst. Ord kan lätt fastna i öronen på lyssnarna så att dom inte HÖR resten av musiken/ljudkonsten, vilket är synd!?... Men det kan givetvis finnas undantag, vi får se?? Rösten som klang är det givetvis inga problem med.. Hur som helst allt för styckets eget bästa, vilda destruktiva associationer eller timida skygga kopplingar, dock alltid med ingrediensen *intelligens* inblandad. Styckets ännu beslöjade inneboende evolution kanske auto-styr mot avgrunden eller, men, a,,... ?. . . de, eee mycket möjligt... Men det vore väl synd om det "drar dit pepparn växer" på en gång!?
3. RENT TEKNISKT = Ditt/din ljud/sekvens får vara högst 1min. och minst så kort att man kan uppfatta en början-mitt-slut... om man säger så. Det kan alltså bara vara fokuserat på en ton i stort sätt, eller en mindre "händelse" s.a.s., som kan inrymma flera olika ljudande... ja, "prylar".. . ; ) . . eller toner = en melodi. Men som ändå håller sig inom sin >klangfärg<… Alltså,… du bör inte gå händelserna i förväg, för det är ju upp till deltagaren efter dig att göra, >>och det gör det ju det oxo lättare för dig, att det hålls "enkelt" ... jaja nog om "turordningen", det har ni nog Verkligen hajat vid det här laget.! (Aaah, nu var vi inne på att prata om formbiten igen, ursäkta mig!)
• För deltagande förutsätter också att du har en hyfsat bra inspelningsutrustning och förmåga att hantera denna. Inspelningarna skall göras i 44.1kHz/24-bit WAV. Ljudet/sekvensen(1min.) skall vara färdig som egen "byggkloss" så att säga, du skall ha tillfört den effektläggning du vill ha på det, inga separata detaljmoduleringar görs av mig i efterhand. Och just det… >>> även om ditt bidrag i Ton i ton-kompositionen inte är 1min. långt, utan du nöjer dig med en klang som klingar låt säga i bara 20 sek. … så fyll då ut de resterande 40 sek. med tystnad så att hela ljudfilen ändå blir 1 min. Använd gärna kanske en effekt i ditt ljudredigeringsprogram, ett eko/reverb t.ex. så att det får klingaaaaaaaa bort mot övergången till nästa deltagares bidrag.
(Skall ge exempel på inspelningsutrustning och ljudredigeringsprogram i separat blogginlägg nedan, om någon behöver införskaffa det.)
4. DU, DELTAGAREN = ...Krav nr. 4. . . Ja, det viktigaste och självklaraste, behöver jag ens påminna om det?… Att du alltså tar det seriöst, att du arbetar med konst... som komponist. . Konstnär,. . poet.. ?,. "kulturarbetare", en kreativ människa.. . Eller att, det egentligen är "ditt sanna jag" att vara ~en skapande själ~ även om du arbetar med något annat, för brödfödan. Ser gärna att någon Fylkingen-medlem skulle vlija delta... eller någon som är aktiv på EMS.. ? . . Ni känns ju som helt naturliga i detta sammanhang! ; )
Om en och samma individ skall få återkomma gång på gång med nya ljud, är ännu ej bestämt, men det finns plats för 84 ljud... >> 84 komponister... Antalet deltagare skulle kunna vara lika många som antalet ljud.
En viss kvalitetsgranskning görs av ditt bidrag, det måste kännas att det finns någon form av engagemang i din ljudande minut.. . Personer som är mentalt bräckliga välkomnas speciellt!.. . *
5. Ljudet levereras till, hit: skrivabrev@gmail.com
°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°
Kommer inom kort att presentera "startljudet", troligen i första halvan av juni... och det kan då höras i ett separat blogginlägg här nedan.
°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°
Ett Exempel på ton i ton förlopp = Skrammel av nycklar>>> en kaffesked som klingar när den rör om i kaffekoppen,.. i "kanske-bakgrunden" hörs fågelkvitter>>> Synth som kvittrar likt en fågel,.. vidare ställs synten sakta om till vitt brus>>> Vågor som brusar, slår upp mot en strand>>> Djupa in och ut andningar i samma takt som vågorna. osv.
_______________________________________________________________________________________Har lagt upp färgcirkeln som bakgrundsbild här för att info-fort ge en känsla av vad det hela handlar om.
ALTERNATIVT PARTITUR
-Färgcirkeln- har nämnts lite här och där i texten ovan... men man skulle faktiskt egentligen kunna använda färgcirkeln som ett partitur! Vi börjar högst upp och går varvet runt... Vi kan låta oss "färgas" av de olika skiftningarna. Det finns ju något som heter Synestesi också, kanske någon av er har den förmågan? Låt dig styras av färgerna, om du vill. Den som behöver kan ju ha det som "stöd"/ trigger till val av ljudkälla eller klangfärg?? Menar; vi har ju i övrigt minst sagt fria tyglar, detta är ju utan tvivel en friform-komposition.... . fast med stränga regler !?... 1 sträng regel (övertoningarna).
Kan ju säga då, att jag börjar med startljudet på kl.12 / rött !... ; )
Denna färgcirkel är 12 x 7 = 84 nyanser. Men vi skall istället ha 12 x 12 = 144 färg-toner. MEN, enligt ett mixsystem jag kommit att tänka på så blir det ändå trots 12 x 12... = 84.. . som gäller, >>84 ljud att fylla. Efter varje bidrag så byts nyans & efter varje varv ändras oxo mättnad.. av ljuden... varven runt och inåt! ALLT ändras sakta... .. . ? . .. ... Allt ändras i deltagarens hjärna.
-Mja, sånt där man fundera ner sig i. .(host & pust). . ~Färgcirkeln får nog mest bara vara som en illustration/ symbol för den associativa ton i ton-tanken komponerandet bygger på.
Symbol för den utflytande avfärgande tanken, det i kompositionen `spridda´ fast sammanhållna kaoset. . .
((((Eller skall en färgcirkel på 24 steg användas.. . ? . . ah?, ..nej,, . Det får vi se.. . Inte stressa, och det får bli klart när det blir klart.. . .)))) Men när det är klart, då blir det en konsert på Fylkingen lämpligtvis. Jag har möjlighet att ordna det, boka plats. Får se om det blir något visuellt vid konserttillfället också, ..kanske... Kanske någon sorts färg-ljusterapi som "guidar" lyssnaren igenom ljudbilden..?? ; ) . . . . Eller, det kanske inte skall vara för övertydligt! Färgcirkeln är bara vårt privata "partitur" … om ens det, men som "påminnande tankestöd"…jajajA, nog om det!!!
Givetvis måste det även bli en CD av resultatet! Så klart!!
• Men hur ljuden skall infogas i ett cirkulerande parallellt interassociativt förlopp,... det skall jag förklara längre fram. Kan säga att dom första 12 ljuden/ sekvenserna/ bidragen är en enkel sak, men sedan.. . ; ) . . . ,blir det multi-associationsdax. Dock är "de 12" .. . lite ,nästan smått tongivande för styckets hela utveckling!.. . kan man säga... jo... , tungt "ansvar" på dem som lägger dessa.
FORM nr2 = Ville inte trassla till det i punkt 1. (här ovan),.. . men nu på tal om färgcirkel-partituret och mixning så… - , `det blir lite komplicerat nu… Efter att vi kommit ett varv dvs. 12 st 1minuters ljudbidrag så går vi in på andra varvet! Vi kommer att "skala" oss in mot mitten enligt ett mönster som ännu ej är aktuellt att ta upp, (kanske därför att det är för rörigt att beskriva i text för stunden, Max?).,.. .men det kommer att redovisas vi tillfälle (efter de 12 första). Men det rör sig om att ljuden kommer färdas medurs och moturs och detta spegelvänt så att ljuden möts på ett mångfacetterat sätt under kompositionens gång. Alla fall, efter de 12 första ljuden där vi tänkt speciellt på övergångarna mellan ljuden, så måste vi från och med nu också hädanefter ta hänsyn till tidigare inspelade ljud, då de nu kommer att spelas upp jämsides med de nya fortgående ljudbidragen,, , nr 13, 14, 15, 16 osv… SÅ >>Nu gäller "ton i ton"-tanken inte bara övergångarna mellan de nya fortlöpanden ljuden utan oxo en jämsides parallell toning skall ske... Ljuden blir fler och fler, och de parallella lagren blir oxo fler och fler (som flest 12).
Det blir nu det som i klassiskt sutdiosammanhang brukar kallas för "pålägg" kommer att ske. Bara det att vi ej förutbestämt vet vilken ´riktning´ kompositionen har ; )) heE!. .. Alla Fall,,Vi kommer att "spela" tillsammans med det tidigare bidragen. Och ju längre kompositionen fortlöper, ju fler ljud läggs på varandra (enligt ett mixmönster som jag som sagt tar upp senare), men det kommer inte bara gå medurs, utan både med och moturs i olika varianter, så att allt varieras på ett komplext sätt. Det blir hyggligt svåra "matchnings-situationer" av olika klanger vi kommer att komma få försöka harmonisera med. Där av beteckningen "interassociativ" . Kanske helt disparata oväntade klangvärldar måste den enskilde deltagaren (med nöje?) tvingas ta ställning till, "tona in i" och få ihop till en harmoniserande "nyans" / klangfärg I "ljudhjulet".
Det förflutna går igen s.a.s. Och de nya ljudens uppgift blir lite som att syresätta de tidigare bidragen, (som parallellt spelas upp (typ, speldosa) på nytt i olika mixmönster) få dom att hamna i ett nytt ljus! Kompletteras till oigenkännlighet rent utav? Tillslut blir nog de första ljuden helt kamouflerade, så integrerade att de inte hörs.
liten REPRIS; Kanske klangfärgerna försöker bryta sig loss, det gäller att tygla färgtonerna. IGEN; Det blir således allt svårare för deltagarna att försöka få ljuden att fungera musikalist/ dramatiskt med varandra med tanke på den fria men dock givna förutsättningen att tona ihop ljuden med varandra. Går det alls att knyta an till dessa lager?!?! Som mest blir .. . a.. , 12 lager "inåt" / på varandra. (OBS.. Färgcirkeln på denna sida har bara 7 steg inåt mitten.) Tycker 12 steg runt och 12 inåt känns bra.. .
Känner att jag skulle kunna spåra in på form-tanke nr 1, 2, 3 igen AZZÅ>>>. .. Just att varje nytt ljud börjar som det förra slutade tror jag kan ha en väldigt narrativ effekt, en berättande stämning torde infinna sig. Det är av största vikt att man vid nästa ljud som läggs till på något vis har en tydlig beröringspunkt med det föregående ljudet. ..Annars blir det bara en skenbar styrsel i en kollapsande ljudvärld. Och det har vi redan hört i lösryckt dadaistiskt och surrealistiskt... jox, (vilket iofs. inte är något fel med det) men lite mera tankekraft/precision bakom det hela än att liksom bara stoppa ned handen i säcken och på slump se vad som dyker upp. Vi skall till ljudkonstens historia bidra med något relativt nytt nu, eller försöka i alla fall. Bara "blanda och ge" duger inte! Men känsla och intuition skall så klart vara med,,,, men låt känslan/intuitionen finnas i utförandet av klangen men inte i valet av den, om man säger så. Jag hoppas att även ni som kommer att delta har den läggningen, att i det ni gör önskar att, om än lite, vill känna att ni bidrar med att föra den kolossala konsten/utvecklingen framåt.. . Vi är upptäkarna, pionjärerna, avantgardisterna. . .
STUDIOARBETE - MIXNING
Jag (+ GÄRNA någon till) kommer att mixa det hela på EMS i Stockholm,.. så att det kan spelas upp i ett flerkanalshögtalarsystem. Där det cirkulära skall vara centralt i panoreringen av ljuden. Förloppet rör sig med/moturs/spegelvänt osv. som beskrivits ovan.. . Och det tydliggörs nu vid konserten. De 12 första 1min.-ljuden tilldelas ett varv i rummet/ljudsystemet... tror jag,.nog., mh.. . Och ljuden står då för sig själva... varv efter varv.. ljud efter ljud.. ton i ton. . som hand i hand... länkade till varandra, med intoningstillfället i stereo-högtalarparet rakt framför åhörarna. De 12 första ja, sedan blir det ju en mera komplex ljudbild allt eftersom.. ., får återkomma med detaljer angående mixbiten,.. har flera tankar om hur det skall göras. Det cirkulära bryts nog upp>> Från helcirkel till halvcirkel till kvartscirkel och var för sig reverseras & speglas ljuden/ delarna, dels mot sig själva och som placering i det ljudande högtalarsystemet... Tills det "slutgiltiga reverserade varvet",... då stycket helt fått "svaret"... .. .nått sin form. • ° *
(Med "reverserat" menas inte att ljuden spelas baklänges utan det är ljudens position i förhållande till varandra som detta påverkar.)
–
Ok, men det viktigaste är att ni har greppat konceptet med själva "kompositions-formeln".. . (dvs. ton i ton tanken)
-Japp, det vore konstigt om ni inte hade snappat upp det vid det här laget?!.. . ; - x (Hoppas jag inte är så rörig?)
• Har flera tillvägagångssätt angående mixandet, kanske man kan låta alla de sekvenser som varv efter varv "ligger kvar", spelas upp igen som en flerskiktad speldosa... och nu delar plats med de nya ljuden, de tidigare får spelas upp på något lägre volym och i ett svagt reverb/efterklang (som i ett bleknat minne) varv efter varv precis som i färgcirkeln här.. så att de nya tillförda "associationerna" blir mer i förgrunden, så att det tillslut bildar en tät ambient svävande väv av ljud...
Beror lite på vad för ljud som inkommit. Annars är en kristallklar kristalkrona av ljud inte främmande heller, men .... det beror som sagt på vad för sorts klanger NI / VI valt !??.. .
- Mja, mycket kan göras i mixen av materialet!.. . Ser hemskt sjukt illamående gärna att någon vill vara med vid dessa tillfällen som sker på EMS i Stockholm. ; )
Ytterligare en repition , påminnelse om det lösa formspråk frihet:
Eftersom vi i denna komposition inte är bundna till några musikaliska not-system/raster,.. vare sig en bestämd takt eller tontart (Vilket inte hindras från att förekomma dock, möjligen flera olika parallellt?) så kan det stå fritt fram att bidra med små ögonblicks reportage/ dokumentär touch till ditt ljud, liknande soundscapes/ field recording...
• Bara påminna igen om det, att det behöver inte alls vara ett musikinstrument du använder.. . Bara vi håller oss till att ljudet innan som vi "kommenterar"/utgår ifrån.. . , nu i det egna nya ljudet (som alltså kan vara av konkret art, icke tonhöjdsorienterat) har något gemensamt i t.ex. klangfärg.. frekvensfärg... &/eller rytm el. idé&/eller miljö el. både och... ... (Aaaah, på något jäkla sätt skall det väl gå att finna likheter, om ni inte gör det/ hör det.. då skall ni nog inte vara med i detta sammanhang!) ...kommer att fungera som ett musikaliskt "klister" i kontaktytorna mellan ljudbidragen och därmed ändå upprätthålla en musikalisk helhet, upprätthålla ett säreget musikantiskt flöde...>>> trots avsaknad av det som vi känner som musikalisk struktur. Mellanrummet mellan deltagarnas ljud, ,…ser att det faktiskt skall vara 1 sek. tystnad mellan ljudklippen, minst. (1 sek. går fort.)
////ÖVERKURS//// Möjlig kompositions komplettering:
• Möjligen att... Om vi ser dessa enskilda inmailade ljudsekvenser som en bit (den viktigaste) av kompositionen "ton i ton", men ändå på något vis finner det förvirrande och magert, vilket jag inte tror kommer att ske,… så skulle det kunna kompletteras av ytterligare ett fristående ljudligt förlopp! Vi skulle kunna mötas vid ett inspelningstillfälle på EMS i Stockholm där det kan riggas upp ett roterande "färghjul" hehe.. Nja men en roterande rund yta, vilket vid det är fästat sensorer som känner av elektromagnetism. Detta horisontella hjul ställs på golvet och utanför dess kanter placeras en valfri elektrisk/ megnetfältsalstrande tingest som får representera varje deltagare. Deltagaren/komponisten... väljer så klart själv vad h*n vill skall vara sin "magnetism" Ex. mobil, laptop, klocka, kamera, mini mp3-högtalare, brandvarnare, din pacemaker? eeh,, etc. alla låter dom lite lite olika, oftast, faktiskt. I så fall får vi en sorts puls som skapar en stadga åt kompositionen. Givetvis mixas detta "i cirklar", runt, medurs i högtalar systemet, likt "ton i ton-ljuden" som också ständigt cirkulerar. Omloppstiden för "magnetism-ljudet" blir också på 1 min. Det tar sig runt i högtalarsystemet, tämligen lugn och stilla, medans ton i ton-ljuden som varierar från att vara några sek. till 1 min. långa läggs "kant i kant" efter varandra och cirkuleras även dessa med 1min. per varv, men efter 12:e ljudet, tar det 12 min för de 12 första ljuden att ta sig runt ett "hötalarsystems-varv" (eja det där var mix-snack igen som inte gör sig så bra i text meneeeeh). . . Ok, magnetismcirkel-pulsen är ju tämligen statisk men rytmisk i jämförelse.. jaja, och kanske det därför, mår bra av att filtreras i något filter.. ?. . men tanken är att denna magnetpuls inte skulle vara lika oförutsägbart som ton i ton-ljuden. Utan skapa ett pulserande "blodomlopp" för ljuden att få näring av, i och med kontrastverkan som uppstår.
_ _ _ _ _ _ _ _
Vad gäller det här med -Vem gör vad liksom!?... upphovsman?, deltagare/ musiker?.. . Eftersom vi alla är upphovsmän/kvinnor... `upphovshen´,,. heheh,. . . till våra enskilda sekvenser...
Så blir det väl:
Kompositionsformel: Max Wallin
Komponerande komponister/konstnärer, deltagare: Allas namn.. . ?
Flerkanalsmixning/Mastring: mig + ?.
Ljudtekniker vid uruppförandet: ? + mig.
(. ..Ungefär... Det kan formuleras på annat sätt också.. .)
_ _ _ _ _ _ _ _
RESULTATET
-Det blir lite.. som en rebus... Kan uppfattas som ledtrådar i en gåta?!...Vad blir den sammanlagda "summan"?.. . Vad målar ljuden upp för mål,. klangvärld.. ? Vart leder den oss ? Hur lever vi våra liv, ljuden avslöjar/förklarar. Blir det ett lyckligt slut? Blir det ett musikaliskt äventyr, en abstrakt klag-saga eller en dokumentär samtidsskildring för örat. ?? .
Då detta arbetsnamn "Ton i ton" på projektet bäst beskriver själva kompositionstekniken... som också vill visa på människans och hennes gradvisa anpassning, för att i dennes kommunikations och kontaktsökande strävan försöka möta varandra i samförstånd/solidaritet som leder oss från känsla till känsla / från människa till medmänniska... så får det också bli dess namn. Och.. -Ja, det finns alltså en solidarisk tanke bakom detta projekt och ett stråk av protest mot dagens kulturfientliga Sverige!
Kompositionen kan också fylla en funktion att i och med denna försöka ta sig ur psykisk ohälsa, att samarbeta sig upp ur depression tillbaks till förlorad konst & kontakt med gamla vänner liksom finna nya *
Verktitel: Ton i Ton
-TacK alla, hoppas det går bra!.. .
Vänligen/ Max Wallin 120228
(jo, det var över ett år sedan jag skrev... det mesta av texten, men blev förhindrad av depression att redigera/ "fixera" den.. . vilket är trist men... Hej/ 130327)
